一方面,《胜利时刻:湖人王朝的崛起》将于2022年3月在HBO上映,分析本次集结的拍摄可谓“新鲜又火爆”!
另一方面,本文详细介绍了HBO剧集《胜利时刻:湖人王朝的崛起》:当前美式“运动型”剧的拍摄手法、拍摄设备的改造、如何运用多种类型还原时代感、针对特定时代的摄影器材。灵敏的照明解决方案。从技术角度来说,内容也很丰富,绝对过瘾!
希望对各位新老影视专业人士有所帮助。文章较长,建议保存并阅读。
剧照来自 HBO 连续剧《凯旋:湖人王朝的崛起》:肖恩·斯莫尔 (Sean Small) 和“魔术师”埃尔文·约翰逊饰演的拉里·伯德 (Larry Bird) 在凯尔特人队的热火中摆出姿势—— 20 世纪 80 年代湖人队的竞争。
HBO的新剧《获胜时刻:湖人王朝的崛起》讲述了20世纪80年代洛杉矶湖人篮球队崛起的故事,该剧的制作走了一条特别非正统的视觉路线。
“这条路是:用半开玩笑的、有时甚至是夸张的叙事技巧来讲述一个真实的故事。”采访一开始,联合制片人兼导演之一亚当·麦凯就透露了这一点。
这种方法是由制片人马克斯·博伦斯坦(Max )和他的编剧们构思的。
精心复制的数十位为湖人崛起做出贡献的真人的历史时刻,与周期性打破第四堵墙的喜剧时刻自由交织,效果不亚于“篮板碎裂扣篮”。
剧照《胜利时刻:湖人王朝的崛起》:被湖人选中后,“魔术师”由球队转播兼助理总经理泽克·赫恩·斯宾塞·加勒特(最左)向媒体介绍在场的还有新人老板杰里·巴斯(约翰·C·莱利饰)和教练杰里·韦斯特(杰森·克拉克饰)。
当麦凯看到剧本中历史准确性和喜剧的融合发挥作用后,马克斯说:“我意识到我们将从这部剧的风格和视觉效果中获得一些乐趣。”
麦凯和他的两位摄影指导——托德·本哈齐尔(Todd )拍摄了试播集和五集长片,小米哈伊(Mihai Jr.)拍摄了另外四集——说,他们的视觉目标之一是捕捉麦凯所描述的“美国的特殊时期”以及随着湖人队作为一个神圣的体育王朝再次腾飞而发生的“重大文化转变”。
《胜利时刻:湖人王朝的崛起》剧照:收购湖人队后,醉酒的巴斯在球场中央庆祝。
正如本·哈齐尔在他为该节目创作的“视觉圣经”中所说,最终目标是创造“美国文化的混音带”。
留下回忆
其目的是实现“近似 20 世纪 70 年代纹理的光泽视觉效果 - 闪亮、油腻、颗粒状和手工制作,主要通过使用那个时代的工具和技术。”
电影制片人融合了多种拍摄风格,创造了国际电影照明协会成员、灯光师乔什·汉斯利 (Josh ) 所说的“一个准确的嵌入世界,同时控制了时代氛围”。缺陷并将其添加到图像中。”
此过程包括使用各种 Super 35mm、Super 16mm 和“Max”8mm 相机(有关此 8mm 格式的更多信息,请参阅下面的“胶片相机名册”部分)和一台精确到时期的相机拍摄整个系列。
解释说,其目的是实现“近似 20 世纪 70 年代纹理的光泽视觉效果 - 闪亮、油腻、颗粒状和手工制作,主要通过使用那个时代的工具和技术”。
《胜利时刻:湖人王朝的崛起》剧照:在一次聚会上,巴斯向湖人队老板杰克·肯特·库克(迈克尔·奥基夫饰)介绍魔术师,并计划买下他的股份
“我们在场景中间插入不同的格式,以达到特定的叙事目的,让不同的时刻具有时代感,或者在场景中制造引发不同情感的矛盾。”
他继续说道:“这就像在 35 毫米胶片的大升降镜头中看到自信的魔术师 [约翰逊],然后用 [复古相机] 拍摄,并切换到具有更多脆弱性和人性的低分辨率特写镜头。 ”
马拉米尔补充说,这种方法对于实现该节目的一个重要目标至关重要,即复制标志性的篮球图像,但又要有亲密感。 “我认为使用老式相机和 8 毫米相机有双重目的,”他说。 “一个人是情感性的——这是集体记忆的目的。另一个是社论,因为材料与档案中的图像不兼容。非常一致。
剧照《胜利时刻:湖人王朝的崛起》:晚会中,由真正球员的儿子德沃恩·尼克松饰演的鲁莽湖人队后卫诺姆·尼克松向新秀发起一场即兴的一对一对决。
当您看到摄像管发出的光迹时,您会发现这与那个时代电视游戏的拍摄方式有多么相似。我们试图寻找光线、灰尘或缺陷来实现这种视觉效果——这些东西在现代相机拍摄的图像中基本上消失了。 ”
该剧的第二组摄影指导贾斯汀·卡梅伦 ( ) 帮助本哈齐尔设计了一种方法,该方法结合了使用 8 毫米胶片和周期正确的 ITC-730A 和 HL-79 摄影机。
卡梅伦表示,这些特殊形式的目标是“创造一种既能激发情感反应又能唤起潜意识怀旧之情的语言。事实上,这些形式的局限性往往最终使它们成为节目演变中最重要的因素。独特且最有意义的方面。”
() 视觉风格
最终决定该剧的基本视觉效果将大致模仿 35 毫米柯达 胶片,并在整个叙述过程中混合使用其他格式。
“Adam 和我最初想使用 16 毫米 胶片进行拍摄,” 说道。 “然而,我们很快意识到,如果我们用 16 毫米拍摄,我们就会在剪辑中升级或降级图像。没有那么大的灵活性。为了获得更大的灵活性,我们试图找到使 35mm 胶片看起来更像 16mm 胶片的方法。
《动量:湖人王朝的崛起》剧照:摄制组拍摄了所罗门·休斯 ( )(饰演卡里姆·阿卜杜勒·贾巴尔)的镜头。此时,卡里姆的专利招式“天钩”正在拍摄中。
因此,我们将所有场景的曝光增加一档,然后根据场景的需要将其曝光不足半档到一档。 说,除了“在后期使用现代数字处理来微调我们的光化学工作”之外,该团队还使用了一系列胶片(请参阅文章末尾的“技术规格”)。
赞扬了 3rd 调色师 的工作,帮助模仿了 电影视觉效果的怀旧感觉。
该公司还创建了 LUT 并处理日常素材和最终颜色分级。
“我很早就意识到,我们不仅想要 效果,” 说,“还想要我们记得在印刷品上看到的 效果。影响。我们在测试阶段创建的 LUT 是最终的“印刷品”,用作最终颜色分级和日常素材的起点。”
“LUT 应用于日常素材,然后我们的日常素材调色师 John St. 根据需要进行额外的色彩校正。”
“然后,我们将拍摄时使用的相同 LUT 应用于我们的参考静态照片,这些静态照片是使用 Primo prime 和 Red 相机拍摄的,”第一助理摄影师 David 说道。
我们没有为每个胶片库存设置单独的 LUT,而是为故事中的不同点创建了不同的 LUT。例如,约翰逊小时候拍摄的密歇根镜头使用了不同的 LUT。
补充道,“在片场,托德和我都使用了带有 LUT 的 Red 相机。这是我们的视觉效果检查机和测光表。”
轻装出行
该剧最终采用了16mm镜头,主要是为了拍摄篮球动作场面或者满足较小格式的需要。
考虑到拍摄运动(甚至是模拟运动)所带来的挑战,使用重量较轻的相机来捕捉这些场景也很重要。
手持设备操作员约翰·莱克(John Lyke)曾是一名职业直排轮滑运动员和滑雪板运动员,他被指派在洛杉矶中心的工作室里进行直排轮滑,拍摄篮球动作镜头。 Lake 策略性地使用一台精简的 16mm 416 摄像机拍摄了整个剧集。
《胜利时刻:湖人王朝的崛起》剧照:摄像师约翰·莱克穿着直排轮鞋拍摄动感的篮球动作。
“该摄像机配有高清视频信标、单个跟焦电机和 5 英寸 503 监视器,”Edsel 说。 “它搭配 Arri/Zeiss Ultra 16 prime 镜头,通常偏爱 9.5mm、12mm 或 14mm 镜头。
埃德塞尔说,莱克背着一个背包,里面装满了必要的配件,包括“MDR 4、Bolt XT 和 Anton/Bauer 电池”。
与此同时866体育吧,A-手持摄像机Sarah Levy另一台配备高清视频信号的416和佳能11-165mm T2.5变焦镜头拍摄队员聚会、教练谈话等“比赛”状态”亲密的画面。
电影摄影机名册
除了试播集是用LT胶片机拍摄外,所有故事片都是用XL2摄影机拍摄的35mm画面(主摄影组有四台,其他团队有几台)。
Edsel透露,相机A和B均使用Primo定焦镜头和Primo变焦镜头(4:1和11:1)。
他解释道:“在外景拍摄时,我们通常会在 11:1 镜头上加一个 2 倍增倍镜,这样我们就有了 48-550mm 镜头!我们还带来了一套Ultra Speed Zeiss MKII镜头,用于夜间和弱光情况下的拍摄,对于用B机和C机(35mm)手持拍摄的篮球专用镜头,我们通常使用Angénieux。 28-76mm 镜头和 45-120mm 轻量变焦镜头。”
在比赛日,我们将使用 8 到 14 台摄像机和 4 到 6 名摄像人员。例如,在拍摄NBA总决赛时,使用了四台XL2摄像机、一台()435摄像机、两台16mm摄像机、五台摄像机和两台8mm摄像机。
A相机仍然是XL2相机,配备11:1镜头;但对于手持摄影,A相机团队的Sarah和David会使用416相机搭配(佳能变焦镜头)来帮助我们营造(纪实风格)的感觉,这样我们就可以从远景开始,以近景结束——向上。
“篮球比赛通常采用三个演播室设置进行拍摄,配备变焦镜头上的 XL2 摄像机,每个摄像机都配有 11:1 镜头,从比赛外部拍摄。然后,当选手还在比赛时,我们将转入比赛,A机队(使用416相机)手持拍摄,B机和C机(XL 2相机)将切换为手持拍摄,使用变焦镜头。对于下一个游戏镜头,我们返回工作室配置并在游戏外重复该过程。此外,相机将处于任何模式。之后,无论是工作室设置还是手持拍摄,都是由主相机完成的。
(以前的)4008 Super 8mm 摄像机是为演出而定制、改造和改造的,搭配 8-64mm C 接口镜头。
该公司对相机进行了修复和升级,配备了更大的8mm输入尺寸(称为Max),这是一种专利格式,利用了Super 8mm胶片的最大负片面积,设计上允许负片宽度和高度的比例达到1.78:1。
剧组购买了两台 Max 8mm 4008 摄影机,有时还租了第三台。
《动量:湖人王朝的崛起》剧照:该系列的 8mm 镜头,屏幕左侧有一个穿孔
“我们还有一台柯达 8 毫米相机原型,但我们很少使用,” 补充道。胶片上拍摄的 35 毫米和 16 毫米镜头均由该公司进行处理和扫描。最大8mm胶片由该公司提供、冲洗和扫描(4096×3112)。拍摄过程中使用了1000多卷8毫米胶片。
复古视频
“我们最初的想法是将 35 毫米元素与一些旧视频混合在一起,”McKay 回忆道篮球比赛视频高清篮球比赛视频高清,“但是当我们发现我们可以使用真正的老式相机(请参阅本文中的功能)时,这是一个突破性的绝佳机会。
托德和我立刻就喜欢上了它。用它拍摄就像进入时光机,效果看起来非常真实。一旦我们发现了这一点,除了 Todd 关于如何处理 视觉风格的想法之外,我们还取得了重大突破。
仍然来自《势头:湖人王朝的崛起》:魔术师正在享受他迅速崛起的名气。
采取多种形式的方法确实很有帮助,尤其是在篮球领域。然而,事实证明,仅仅弄清楚要使用哪些摄像机——并找到它们、恢复它们并保持它们的运行——就被证明是一个重大项目。
本·哈齐尔称其为“狂野的西部冒险”。埃德塞尔是该项目的带头人。
他解释说,他的团队最终选择使用老式 ITC-730A 摄像机,这种摄像机在 20 世纪 80 年代初很流行,用于拍摄现场体育赛事。他最终找到了那个时代的另一台相机,型号为HL-79。
“我在网上、eBay 和当地资源中搜索了电子管相机,”埃德塞尔回忆道。 “我能够购买不少 ITC-730A 型号,但我只是在没有检查它们的情况下购买它们。 ,只是希望它们仍然有效。我的成功率大约是50%。我们在赛季开始时配备了两台摄像机和一些备用摄像机,然后我又启动了一两个。我们的团队非常擅长保护这些老式相机,让它们远离明亮的光源,并在拍摄之间遮盖镜头。 ,并在拍摄前给他们充足的时间热身。”
尽管使用老式相机很复杂,但马拉迈尔指出,它们足以满足电影制作人的需求和期望。 “老式相机代表了我们所描绘的时代,”他说。 “我很快意识到它是拍摄中完美的第三台相机,非常适合捕捉特写和情感时刻。视觉风格是准确的。 ,但正如托德所说,用在情感场景中会产生矛盾;
它通过原始视觉效果强调了这种情感,并且使用摄像机拍摄篮球比赛使(动作)感觉更加真实。 “混合和匹配电影格式的视觉特效挑战,特别是在篮球比赛镜头中,再加上使用复古相机拍摄的低质量图像,为来自公司和负责这些镜头的公司的视觉特效团队创造了复杂的视觉效果过程。过程。
视效总监约翰·海勒(John )表示,整部剧约有1600个视效镜头,其中约750个专门用于拍摄足球比赛。
海勒指出,在论坛球场(1999 年之前一直是湖人队的主场)的布景中,唯一实际的布景是一个篮球场、一条边线和一排座位。
海勒称之为“篮球足迹”,它被 360 度绿幕包围,让 CG 团队能够生成球馆的大部分内部、大量人群和一些外部。这也使得电影制作者能够改变布景的视觉效果、细节和灯光,为全国其他场馆创造替身。
匹配 CG 风格并转换为不同相机格式(通常在同一场景中)的质量是一项艰巨的后期制作任务。 “每种相机格式都有不同的颗粒和光线结构,并且捕获的光线也非常不同。”
“因此,在翻译 CG 环境时,我们需要做大量工作,以确保这些环境中的所有照明和材质设置都可以移动或旋转,以模仿每种格式的视觉效果,” 说。
海勒认为本·哈齐尔提供的解释每个场馆特定照明风格的“圣经”非常宝贵。 “(我们将其发送)给供应商以匹配照明风格、温度和颜色,”海勒说。 “根据我的经验,从视觉效果的角度来看,多格式方法——使用不同的时代相机——使这个系列特别独特。”
游戏实景拍摄
然而,拍摄真实的篮球动作只能通过实景拍摄来完成,而且事实证明这是一项特别复杂的工作。
马拉米尔说,大部分对情节至关重要且为湖人队球迷所熟悉的篮球镜头,都是在经过大量排练后才被分成几部分并拍摄的。
他补充说,电影制作人付出了很多努力,以确保动作“不会显得太现代或偏离我们的参考事物太远。”我们会画出摄像机角度,并尝试找出要使用多少个摄像机以及哪些摄像机在我们的限制范围内效果最好。
“一个限制,”他继续说道,“场地的很大一部分是绿屏,我们必须设想它最终的外观。另一种是忠于参考图像和角度,但允许自己进行实验,直到感觉合适为止——复制某个游戏的视觉效果,但不要太精确,也不要太现代。”
机械师 David 开发的各种装备被用于篮球场景,以近距离拍摄球场上的动作和特技。
《胜利时刻:湖人王朝的崛起》剧照:湖人队对阵费城76人队的比赛中准备投篮
班哈齐尔说,它包括一个能够容纳多个摄像机的大型平台车,“轨道之间有足够的空间,这样玩家就可以非常靠近摄像机运球,而轨道不会干扰表演。”人的走路方式。”
“我们在移动车上安装了两个 35 毫米摄像机——拍摄球员和教练等的远景和特写——或者添加一个低角度棱镜来捕捉球员的脚步,或者添加一个图像抖动器来捕捉篮球落地时的情况,有时我们会出乎意料地包括我们的 8 毫米摄影师贾斯汀 ()。
“平板车被广泛用作我们拍摄每场篮球比赛的主要设备,”埃德塞尔说。 “A相机和B相机(均为XL2相机)放置在小车上,A相机拍摄远景。 ,用于特写镜头的 B 相机。”其他不寻常的设备包括安装在遥控头上的相机。
使用“扫帚摄像机”来捕捉音高的镜头。
此外,理查森还建造了一个他所谓的“扫帚”摄像机,这实际上是一个带有 416 摄像机的轻型遥控头,可以从低角度环绕球员,以“扫过”的动作捕捉他们两腿之间的镜头。
“该设备是一个多孔适配器板篮球比赛视频高清,安装在离地面几英寸的滑轮上,并带有电动控制头,”埃德塞尔说。 “它有一个带有 5 英寸显示屏的手柄,因此约翰·莱克 (John Lake) 可以直接佩戴它。溜冰鞋推动它四处移动,莎拉·利维 (Sarah Levy) 可以远程操作万向节的平移和倾斜——这是一项艰巨的任务,因为约翰必须跟随动作以比赛速度。”
大卫还设计了一个带有连接到摇臂的旋转球机构的系统。 “通过这种方式,摄像机和球可以在球员之间‘传递’——球甚至可以从设备发射到篮筐中,”本哈齐尔补充道。 ”
此外,卡梅隆还使用Max 8mm相机拍摄慢动作镜头。 “我们使用了各种工具来制作 8 毫米相机运动,包括人力车、移动卡车、滑块和各种支架。”
“当然,8 毫米摄像机没有视频输入 - 传统上它的设计目的不是为了在片场观看现场录像,”他说。 “因此,可以想象,为了保持我们的视觉语言一致,所有部门都必须在没有显示器的情况下工作。”沟通总是需要的。”
体育场馆照明
篮球场的照明也是一个优先事项,特别是因为必须改变布景以代表不同的场地。
“我们进行了测试,看看什么可以取代卤素灯和特定时代的照明灯具,”灯光师亨斯利说。 “传统灯具需要太多能量,它们会闪烁,并且需要大量等待时间(打开和关闭时)。考虑到我们必须以多快的速度移动,同时限制颜色、亮度和噪音(来自卤素灯和场地照明),这成为一个真正的问题。
当我们使用的大型钨丝灯具和 HMI 灯具直接指向下方时,它们的包装会在几分钟内烧穿,从而形成了一种不值得付出努力的维护解决方案。 ”
的解决方案是转向 LED 技术,这最终成为他在篮球比赛中的主要照明工具:Cineo R15,一种独特的灯具,中心有一个可移动的六边形双色 LED 灯组,周围环绕着反射抛物面,可以输出光的视场角为15至75度。
“借助 R15,我们能够实现大亮度/区域照明,同时通过编程器控制光束的颜色、强度和形状,” 说道。 “当我们将 R15 放置在更大的矩阵中时,很明显我们正在寻找与 20 世纪 80 年代论坛上出现的色调几乎相同的光源。微调光源的能力使我们能够为客场比赛创造不同的视觉效果。这有助于进一步使每个场地的细微差别更加可信。它还允许摄影团队进行 360 度拍摄,而无需在地面上放置一盏灯。”
摄影指导 Miha Jr. 在片场。
和 对 R15 技术及其满足他们需求的方式印象深刻。
“这是一款令人惊叹的混合 LED 灯,而且完全可控,” 说道。 “你基本上可以用它复制从钠蒸气到汞到金属卤化物装置的所有东西。我们已经与 R15 并排进行了广泛的测试,通过放置真实的灯具来完成,我们能够完美地复制它们。”
海勒补充说,这种照明工具提供的细致控制是创造可信视觉效果的关键要素。 “在某些场景中,我们将体育场作为一个完全照明的环境,”他说。 “在其他情况下,体育场是完全照亮的,但当你到达看台时,灯光就变暗了。能够控制所有不同的场景对于我们的成功非常重要。”
摄影指导托德·本哈泽尔在片场。
还赞扬了 和 3 团队对测试过程的深入参与,并表示从项目的最初几天起,“ 从开始到结束都和我在一起,从测试和创建所有视觉效果,到最终的颜色分级,在这个过程中,我们在图像中实现了那个时代所有美丽的缺陷。”
“我们在场景中间插入不同的格式,以达到特定的叙事目的,让不同的时刻具有那个时代的感觉,或者在场景中制造引发不同情感的矛盾。”
相机聚光灯| ITC-730A
在篮球比赛情节中,节目大量使用了 ITC-730A 摄像机 - 一台手持式摄像机放置在球场上,两台安装在悬挂在桁架上的远程云台上,两台安装在篮筐背面。它们既可以作为套装使用,也可以根据需要用于拍摄。
“我们修改了摄像机的侧面并添加了多孔适配器板,这样我们就可以安装 Pix 240 录像机、AJA 模数转换器、Bolt XT 无线发射器和 MDR-4。”
他指出,唯一的例外是屏幕上出现的摄像头。 “它们必须保持对电影的精确性,因此我们不能向它们添加任何配件。我们将电源线和复合视频传输到隐藏在屏幕外的摄像机。”一个 小盒子,里面装有 Pix 录像机、AJA 和电池,以向前湖人队球员 AC Green 致敬,我们亲切地称这种录像机设置为“始终可靠”。摄像机有固定焦距和固定焦距两种,我们根据需要调整不同装备的镜头。”
使用适合那个时期的摄像机来使篮球场景具有“老派广播”的外观。
“后焦一直是一个问题,因为这些相机完全是眼睛对焦,”埃德塞尔说。 “(对焦员)加里·贝文斯(Gary )和(手持操作员)贾斯汀·卡梅伦( )每次在拍摄前获取关键对焦标记,并在每次拍摄时进行微调。
我们还移除了 的目镜,以便他可以使用 7 英寸 702 显示器,为他提供 1.78 和 1.33 宽高比标记。 3 对所有摄像机镜头使用从 480 59.94 到 1080 23.98 的一致标准,使剪辑团队能够无缝集成。 ”
“1.78 的宽高比用于视频的叙事部分,”卡梅伦说。 “1.33 的宽高比有几个用途,但主要是为了我们准确地再现电视节目(包括篮球转播)的管道。 。
随着语言的发展,我们在长宽比选择上发挥了创意,享受乐趣并打破我们自己的规则。
例如,在停顿期间,我们可能会发现自己在情感上与某个角色产生共鸣,(这将是)1.78 的叙事心态。然后,回到游戏,1.33 广播位置和语言/缩放将占主导地位。这是复古视频有趣而独特的一面! ”
完整的文字。
本期内容为2022年4月号《美国电影摄影师杂志》发表的文章《篮球天堂-HBO《胜利时刻:湖人王朝的崛起》混合多种拍摄形式》文章编译;